Hoy en Moda por Defecto os quiero enseñar algunos estilos y tendencias japonesas de ayer y hoy. Bien es cierto que cuando alguien nos habla de las rarezas que tienen al vestir y toda su cultura en torno a ellas, lo primero que nos viene a la mente son las lolitas, los kimonos, los uniformes de marineritos de colegio, etc. Pero resulta que hay más y mejor :

 

1.SUKEBAN

SUKEBAN

Suke significa mujer, y ban es jefe. Se dieron a conocer por ser todas las integrantes de las bandas sólo mujeres, y cometer actos violentos así como robos en tiendas, también conocido como hurto. Estas bandas femeninas comenzaron a surgir alrededor de los 60. Se inspiraron de las pandillas masculinas conocidas como Bancho, los que deseaban unirse con la mafia japonesa de crimen organizado Yakuza

BANCHO

Yakuza funeral

( A la izda Bancho, dcha Yakuza)

Había varios grupos de Sukeban pero el que consiguió ser el más popular fue la Kanto Alianza de delincuencia femenina, que estaba formada por nada más y nada menos que por 20,000 chicas ( ya que éstas solían ser más bien jóvenes). Solían meterse en peleas con grupos rivales. Además las chicas Sukeban tenían unas reglas estrictas dentro de los propios grupos, y romperlas suponía terribles castigos, siendo el más suave de todos ser quemado con cigarrillos. Estas chicas iban siempre vestidas con uniformes marineros, con largas faldas plisadas. Eso sí se customizaban y terminaban teniendo el aspecto de la primera foto de la entrada. Tiene su punto. Cañeras y zumbadas pero con gusto.

2. TAKENOKO ZUKU

Fueron uno de los pioneros en hacer de Harajuku uno de los mejores sitios para admirar la moda japonesa callejera. Este estilo se dio a conocer a finales de los 70 y principios de los 80, consistía sobre todo en llevar colores chillones en sus accesorios.

Takenoko Zoku

Una tienda llamada Takenoko  se basa en este estilo, el mismo que a su vez se dejó influenciar por la moda tradicional japonesa.  Sus atuendos eran en general sueltos, de colores como un rosa pantera y un azul claro o incluso morado. Vestían batas con caracteres Kanji, y pantuflas, un look muy cómodo para bailar. Ya que era normal que una gran cantidad de Takenoko Zoku se reunieran en las calles disfrutando de sus coreografías, la más recurrida era la ya mencionada Harajuku (foto a continuación).

HARAJUKU

3. YANKI Y BOSOZOKU

Pandillas de moteros comenzaron a ser conocidas en el Japón de los 60 como “Tribus Veloces” (Bosozoku) – Los Travolta japoneses:

BOSOZOKU

En los 70 las chicas moteras emergieron (yanki) :

YANKI

Se estimaba además que al menos 26,000 japoneses formaban parte de una pandilla motera. Ya alrededor de los 80, el número de moteros, masculinos, empezó a decrecer. Y así cada vez más y más mujeres se unieron a los grupos femeninos, llamadas Yanki. Éstas estaban fuertemente influenciadas por los Bosozoku y los Sukeban. Vestían regularmente Sarashi ( modelos blancos envueltos alrededor del pecho), una bata tokko fukku adornada (abajo izda), y una máscara gauze (dcha). Ellos mismos customizaban sus motos.

tokko fukku robe gauze mask

4. KOGAL

La palabra Gal, ha sido usada en Japón desde los 80 para describir a la chica que le gusta vestir a la moda. Y su definición completa, Kogal, fue usada por primera vez en los 90 por los medios para describir a las chicas de octavo curso que hacían, atentos al dato, 4,000 $ al mes por tener citas con hombres de mediana edad, vamos lo que se conoce como chicas de compañía.

KOGAL

Por otro lado la palabra Ko, proviene de la palabra japonesa para niños, Kodomo. Así se forman las Niñas de compañía a la última. Ellas intentaban siempre aparentar ser lo más joven posible, ya conocemos esa obsesión por los hombres japoneses y las jovencitas. Éstas son las que más os sonarán, vestían uniformes de colegio con la falda subida a más no poder, piel bronceada y pelo decolorado, y como no podían faltar sus famosos calcetines anchos. Algunas chicas incluso usaban pegamentos especiales para que esos imposibles calcetines anchos, se adhirieran a la piel. Aunque algunas Kogals de Shibuya sí que formaban parte del Enjo Kosai ( citas pagadas), no era tan popular como los medios quisieron hacer creer, y de ahí que las conozcamos tanto.

kogal 2

Tan pronto como el estilo se fue difundiendo desde Tokio a todo Japón, las películas, revistas, programas de televisión Kogal se hicieron realmente populares. Tanto que sobrevive a nuestros días, aunque con algunas variantes: Hime (princesa) Gal, este estilo viste prendas de marcas caras, normalmente de color rosa y con adornos variados. Fueron además unas de las pioneras en usar la tecnología, ya que nunca eran vistas sin sus teléfonos móviles.

5. GANGURO

Aunque algunas Kogals tenían la piel bronceada, las Ganguro lo llevaban a un renovado extremo.  Era tan exagerado que el bronceado era semanal, e incluso organizaron una fundación para mujeres negras.

GANGURO

Ganguro, literalmente significa “Cara negra“. A parte de esa característica llevaban zapatos de plataforma, vestidos con minifaldas (parece que sólo las japonesas saben el significado de lo que es una minifalda), pelo decolorado, delineador negro, lentillas azules y un antiojeras blanco como pintalabios. La revista Ganguro más reconocida era Egg featured Buriteri. Este look era popular en las calles de Shibuya ( una de las calles más concurridas de Tokio), de manera que eran regularmente acosadas, o vistas por el público de una manera negativa. Aunque no veo por qué la gente debe acosarte ni decirte nada por tu forma de vestir, no molestas a nadie, y a quien no le guste que no mire.

GANGURO 2

A partir de finales del año 2001, el estilo Ganguro ha ido muriendo y como consecuencia, los pobres negocios de rayos uva cerraron en su mayoría.

Y hasta aquí estos 5 primeros looks de la moda japonesa. En la próxima entrada os traeré otros cinco, que no quiero que os aburráis soltando todo de golpe.

Muchas gracias por vuestras visitas, si queréis comentar cual es vuestro look favorito, el más hortera o cualquier otro comentario sobre la entrada podéis hacerlo dejando vuestro comentario abajo.

Hasta la próxima mis queridos creativos :)

Este domingo hicimos una visitilla a un nuevo centro artístico que descubrimos en Madrid llamado “La Neomudéjar”. Sin duda si os gusta el arte y la creatividad os lo recomiendo. Eso sí, no es algo clásico tipo escultura, pintura, NO. Para mentes abiertas: es un arte muy experimental o como otros lo llaman “Random”.

Desde un primer plano de una vagina depilándose con cera hasta pinturas que hablan sobre el hambre en el mundo. Podrás encontrar un sentimiento en cada una de sus peculiares formas de expresión. Y digo peculiares, porque el propio edificio, ya es especial. Con su aire antiguo, abandonado y un tanto descuidado, pero con esto y con todo acogedor. Por su buen “rollismo”. Hay que tener en cuenta que se ve un arte nuevo, por lo que aquello estará lleno de gente que lo busque, en otras palabras gente rara (en el buen sentido de la palabra, ya os hablaré de mi amor por este tipo y mi infinito imán para-con ellos). Luego te sientes en un ambiente libre, con nuevos planteamientos que te sugiere todo lo que ves y entras en el estado, llamémosle “artístico”.

 

Entre estos planteamientos está esa fina línea en la que no sabes muy bien si lo que ves es una obra de arte, o algo que ha hecho un cocainomano con un bote de pintura y el conjunto de chatarra que tenía en su casa. Hay de todo, y ya estaríamos entrando en el famoso debate de qué es arte.

Uno de los detalles que más nos gustó, fue poder visitar los estudios de cada uno de los artistas o incluso verlos en plena acción. Hace que el espacio y lo que ves se sienta mucho más cercano y valorado, ya que de alguna forma requiere su esfuerzo y tiempo

Desde luego no es algo que se vea todo los días, y si eres creativo y necesitas inspiración éste es tu sitio. Si estás aburrido y quieres ver algo nuevo, éste es tu sitio. Y de eso se trata, es tan libre que puede ser parte de cualquiera, aunque por 4€ la entrada.

Neomudejar

¡Gracias por estar ahí modistas!